300年经典，张国荣王祖贤代表作，为什么要再拍? -

“人生路/美梦似路长”，张国荣演唱的《倩女幽魂》再度在大银幕响起，竟是在动画电影《小倩》之中。

起源于蒲松龄小说《聊斋志异》，倩女幽魂的故事在数百年的流传中早已成为经典，近几十年来也有多个影视化版本与观众见面，如何这一把家喻户晓的故事拍出新意？

在做客1905电影网《对话》栏目时，导演毛启超直言改编经典并非易事，但他希望在保留传统文化韵味的同时，融入现代解读与创新设定，创作出更符合这个时代想象的《小倩》故事。

同时在设定上跳脱出原著局限于兰若寺的空间设定，融入鬼市、地府等奇幻场景，勾勒出更宏大“聊斋世界”，给观众带来极致的东方美学体验。

七年酝酿，三年打磨剧本，千人团队合力打造，《小倩》如何让聊斋故事重新焕发生机？1905电影网专访导演毛启超，揭秘创作幕后。

（以下为导演毛启超自述，1905电影网根据采访整理）

《小倩》前面是一座座“高山”

最开始萌生做《小倩》的念头是在7年前，我的动画短片《启示录》入围了戛纳电影节，每部电影前都会播放金棕榈获奖影片的混剪视频，在其中看到张国荣主演的《霸王别姬》，让我感慨万千。

我很喜欢他的电影，其中就包括《倩女幽魂》，也很喜欢里面的歌曲，就想到如果能让这首歌再次在影院响起，是一件多么浪漫和温暖的事情。从那时起，我便产生了创作《小倩》的冲动，也收集了一些素材。

直到2019年，这个项目才正式提上日程，剧本是重中之重，我们花了3年时间打磨剧本、制作分镜。

在这个过程中确实有过迷茫，因为在我面前有很多座“高山”。

从上世纪60年代到2011年，已经有很多前辈把这个题材搬上了大银幕，传递出他们那个年代对这个经典故事的理解，我再去拍的意义是什么呢？

一直以来，我对《聊斋》和中国的志怪故事都有浓厚的兴趣，尤其是《聂小倩》中“人鬼殊途”的设定非常吸引我，它蕴含着老祖宗对“死亡”的浪漫幻想，也给予创作者巨大的想象空间。

所以，我就尝试用“还阳”的概念，让小倩和宁生走出兰若寺，从浙江金华出发一路到泰山横岭，融入鬼市、地府等奇幻景观，不断打开“新地图”，这个故事的世界观一下就被拓展了，不仅满足了我的脑洞，也让改编找到了抓手。

“一代导演有一代《小倩》”

不仅在世界观上有所拓展，我们在故事和情感上也融入了更多有时代感的设定。想要做一部符合时代想象的《小倩》。

不同于以往清冷凄美的小倩形象，我们这版聂小倩，聪明、活泼、伶俐、可爱，敢爱敢恨，勇敢做自己，看上去大大咧咧像个邻家女孩，但遇到事情的时候她不会害怕，勇于追求爱情和自由。

我是80后，我身边有很多这样的女孩。小倩还有一句口头禅：“管好你自己”，这也是我们经常会听到的话。在路演的过程中，甚至有观众表示，小倩很像自己的女朋友。

每一代导演对小倩都会有自己的理解，我希望我这版“小倩”是让大家熟悉有亲切感的。

再来说宁生，过往的书生形象往往是被动的，等待女主靠近的状态。但我们选择为他和小倩增加了前世今生的情感羁绊，就让他在这段感情中有了更多主观能动性。

这一版的宁生是隐忍、睿智，更是有担当、恪守承诺的，很多人都戏称他为“兰若寺纯爱战神”。

但我觉得他和小倩的感情超越了简单的情情爱爱，而是两个人都没有忘记最初的约定，生生世世、跨越生死都要兑现这份承诺的执着和坚守。

加入这一前史，也是因为现代人似乎越来越不相信爱情了，就像姥姥说的：两个人总是刚开始容易，长久很难，透过宁生和小倩的故事也希望大家能尝试相信爱情，珍惜身边的人。

除了两位主角，对于姥姥、燕赤霞等配角我们也做了一定的改编。姥姥不再是纯粹的反面人物，更像是以长辈和“过来人”的身份给小倩一些感情上的建议，从自身的经历出发告诉她“渣男不可信”。

而燕赤霞则在传统的惩恶扬善的大侠形象之外，加入了更接地气的气质，平时像个“街溜子”，但关键时刻总能出手相助。

我们还大胆地改装了他的法宝，通过投币的形式随机出现各种大招，就像年轻人爱玩的盲盒一样。

这些改编都是希望能拉近和现代观众的距离，虽然故事背景发生在古代，但人物、情感和价值观是与当下息息相关的。

“用中式美学打造东方浪漫”

我从小是学国画出身，在影片创作时也希望能把中式美学运用到人物、服饰和场景之中。比如，在美术风格里就加入了很多写意的元素，用雾、雨和大量的留白让画面更有国风韵味。

在筹备阶段，我和团队也多次来到重庆大足石刻、四川安岳茗山寺等地采风，把传统建筑及佛教元素融入到创作之中。

让我印象很深的是四大天王的塑像脚下都有小鬼帮他托着，形象非常灵动。我们便以此为基础，再加入一些经典的地府元素，形成了影片里“可爱版”黑白无常的形象。

还有路演中被很多观众点赞的二维动画段落。

宁倩二人被黑白无常收入“封魂球”之中，我们便想到用国风手绘二维动画的形式来展现这种空间的压迫感，也用充满东方浪漫的笔触勾勒出了宁倩二人的宿命纠葛。

由于是全手绘完成的，这段便成为全片制作时间最长，难度最高的段落，前前后后花费了接近一年的时间，从选团队、定风格到一帧一帧绘制，整个过程非常费时费力，好在最后的成果是非常值得的。

对比起来，3D部分的制作就轻松了很多，《小倩》的幕后工作人员超过一千多人，基本都来自国内顶尖的动画团队，中后期制作不到一年就完成了。

很多人惊讶你们怎么做的这么快，但其实这背后得益于中国动画电影工业化水平的整体提升。近几年中国动画进步非常快，在技术上已经没有太大的壁垒。

所以我觉得对动画电影人来说，现在是很好的时代，导演只要能够找准自己的方向，能够继承发扬好中国的传统文化，再加上工业化水平的托举，中国动画电影一定会迎来下一个集体爆发期。