影视二创,边界何在? -
“你真是最听劝的剧方。”在宣布与杨紫工作室合作,联合发起话题词为“梅林守护小夭”二创计划后,电视剧《长相思》的官微底下聚集了大量此类评论。
这一话题词,来自于“梅林殉情”这一原著高光情节。剧情上,它是女主角小夭与四位男性角色玱玹、涂山璟、相柳以及赤水丰隆的重要戏份,画面中同时呈现了红梅、大火、雪地、妖兽等诸多要素,很早就未播先火,观众翘首以盼。
但最后,如此重要的关键情节,在播出后却引发了巨大的争议。
“涂山璟拍的像纵火犯”“玱玹被一掌击晕”“相柳水龙头输血”,镜头、BGM混乱,人设、台词割裂,特效潦草的成片,甚至不及演员工作室放出的花絮,这让观众开始纷纷刷屏“梅林殉情重剪!”
顺应呼声重新剪辑上线的剧集也并非没有,例如,数年前电视剧《东宫》跳崖名场面不符观众预期,片方便重剪再传,最后得到的反馈基本正面。
《长相思》则似乎“更进了一步”,片方将小夭梅林分轨文件公开,直接提供给观众,并鼓励观众使用源文件进行二次剪辑,这也是电视剧片方首次将源文件公开,发起“用户二创计划”。
争议也集中于此。正面声音认为,剧方倾听观众意见,态度良好;反面声音则认为,观众是消费者,不应该是生产者,如果什么都要观众自己来,那要剧方干嘛?
争论的关键在于“二创的边界”。作为用户、剧方、平台三方合力的产物,这一次,“二创”从幕后走到台前其实已经端倪尽显,只不过,这次实在是有些过于赤裸:一定程度上,“二创”是影视剧、演员、观众三方话语权此起彼伏的晴雨表,对于当下的内容市场来说,的确需要二创,但更需要做的,是明晰二创的边界。
从“一个馒头”到“孟氏家族”
处于风口浪尖上的二创,其实并没有一个严格定义。
宽泛来说,只要使用已存在著作物的文字、图像、影片、音乐或其他艺术作品进行二次创作所产生的作品,都可被称为“二次创作物(Derivative work)”,也就是大家所说的二创。
国内最早也是最为大家所熟知的二创产物,就是胡弋于2006年创作的《一个馒头引发的血案》。这部20分钟的作品以电影《无极》为蓝本,同时使用了中国中央电视台社会与法频道栏目《中国法治报道》以及上海马戏城表演的视频资料,将视频片段进行分解,并穿插自制广告,十分戏谑。
《一个馒头引发的血案》在当年十分出圈,以至于迎来了导演陈凯歌的提告。而在当年,类似的二创直接来自影视内容的不多,火爆的还多是《中国队勇夺世界杯》此类素材来源多样的恶搞视频。
在之后的很长时间里,由于IP版权问题及社媒发展尚未成形,影视二创并未形成气候,更多是爱好者们在同好圈层里为爱发电。
而随着视频平台的兴起与内容市场的整体向前,“做视频”这件事情的门槛也在显著降低。经历了十余年发展的影视二创内容,开始变得不一样。
首先是单人角色剪辑,这是目前最主流的二创内容。通常用户会围绕热播剧集的某一角色,进行二次创作。比如此前在B站创造多条百万播放东方青苍角色剪辑,以及最新的例子——孟宴臣的角色剪辑。
除此之外,主题性混剪也是当下二创的一大重要分支。主题性混剪往往由同一主题牵连,采用多部影视IP或视频内容进行混剪,对创作者的剪辑水平要求较高。
要求更高、创作空间更大的是重塑式二创,具体分为“拉郎配”和“重组剧情”。前者用户一般会基于尚未影视化的文学IP,选择自认为合适的演员进行匹配剪辑,创作者们需要根据原著IP自行搭配台词、镜头,以达到影视作品级的流畅程度。
比如大热IP《那个不为人知的故事》在B站已有杜鹃/张震、刘亦菲/陈晓,以及朱颜曼滋/朱亚文等多部拉郎剪辑,这在某种程度上甚至会影响后续 IP影视化的选角。
另一种重组剧情式二创则流行于“意难平”类剧集,尤其是与观众预想背道而驰的剧集,比如《我的人间烟火》。由于剧中男女主角人设观众难以理解,在B站上便涌现了大量观众自行选角重塑剧情的二创内容,比如以《都挺好》中的苏明玉、《狂飙》中的高启兰替代原剧中的许沁,打造观众心中的“孟式家族”。
通常这类剧集也会催生另一大类二创内容——吐槽解说类二创。
剧集播出后,用户会根据剧情槽点自发录制视频,或进行恶搞,传播量通常较大;内容质量较好的剧集观众则会围绕其进行解说、拉片。比如《狂飙》《漫长的季节》播出后,大量网友从故事文本、镜头语言、配乐系统对其进行详细解读,至今仍吸引大量用户观看、互动。
从“长尾效应”到“进入上游”
善于造梗、敢想敢骂的吐槽解说类二创内容会为创作者们吸引大量粉丝,这些单打独斗、为爱发电的剪刀手们,开始成为坐拥百万粉丝的视频博主。
个人体量的飞跃也让二创内容生产者们开始参与行业内容生产中,二创内容也有了更多元、更重要的行业意义。
其中最直接的就是对剧集的宣发作用。优质的二创内容可以在剧宣前期提升用户兴趣,吸引用户观看。在中期与后端则通过各种剧情向二创、CP向二创、解说混剪提升用户留存,以及延长剧集的长尾效应。
不管是吐槽还是安利,抑或是拉郎、恶搞,用户二创的初衷都来自于对两极化内容的“重建”与“分享”,前者对应极差内容,后者对应极好内容,但本质都是对已有内容的二次创造。
这实质上是用户话语权与表达欲的提高,背后则是整体传播媒介的快速发展与不断更新变化。
比如在电视机时代,用户几乎只能观看内容,即便想吐槽或分享也只能局限在线下或者线上论坛,很难形成规模效应。但随着长短视频平台的兴起,用户开始有内容落地的空间与机会,可以在弹幕上与同好一起吐槽,在豆瓣、小红书上发帖讨论,在抖音上安利吐槽,用户的声音开始被听见。
与此同时,工具的多样化与便利化也在助推二创走向大众。二创需要对应的剪辑产品,从最开始的专业向产品Pr,到现在移动端、电脑端均可用的剪映、B站推出的官方剪辑产品必剪,剪辑产品越来越轻便好用,大大降低了用户参与二创的难度。
甚至在擅长玩法互动的抖音站内,用户不需要学会剪辑技巧,就可以使用结合剧集的特效产品直接录制,或者参与互动游戏,这让用户的二创乐趣更多。与此同时,AI产品的兴起,也让二创充满趣味性,比如AI朗读、AI换脸等,也让二创作品更加娱乐化,也更易传播。
除此之外,早年间围绕二创的关键问题——版权,也在多家长短视频的合作声中,渐渐消散。很多视频平台鼓励短视频衍生创作,剪刀手们不再面临当年被提告的风险,甚至可以与平台、剧方共同合作,成为产业的关键一环。
甚至,“二创”对艺人的作用也十分明显。在产业前端,引起热度的二创拉郎配视频会影响IP选角。
从去年开始,B站上就涌现了大批以王楚然、张予曦为《难哄》女主角温以凡的二创视频,此后《难哄》剧方也的确接触过二人。毒眸(id:DomoreDumou)此前了解,甚至有些明星团队会提前接洽创作者,进行对应IP剪辑,以提升选角的成功概率。
在后端,二创视频对于艺人的提振作用更是难以忽略。B站多条百万播放视频,让《我的人间烟火》孟宴臣的扮演者魏大勋迅速出圈,甚至“二创百万播放”开始成为衡量明星热度的指标之一;去年的《苍兰决》也诞生31支百万点赞的爆款视频,参演主角均涨粉百万。
从“为爱发电”到“微妙的边界”
由此来看,二创似乎对整个行业有百利而无一害,但事实却有些微妙。
当二创的范围及作用越来越广时,二创的边界,即官方与用户对于IP的参与程度,就很自然地出现了一块很难把握的内容区间。
首先,从目前的产业结构来看,二创在行业后端作用更明显,不少剧方以及艺人团队已经将其纳入宣发一环,比如此前的热播剧《长月烬明》《梦中的那片海》等均发起二创大赛。这就要求官方在二创这件事上,不能过于积极也不能“过于摆烂”。
不能过于积极,是因为二创内容本身吸引人,还是因为它的“非官方属性”,如果官方特别积极参与,反而有点怪怪的,再加上二创内容素材提供多了,有时候也会产生剧透、情绪提前释放等坏处。优质的二创可以吸引用户,但前提是“从用户到用户”的路径。
与此同时,有些分界线的模糊,也会让人不知所措,比如这次,《长相思》片方将源文件全部放出,让用户自行剪辑。这种行为或许有可以理解的出发点,但也很难熄灭用户端产生“偏离轨道”、甚至“摆烂”的质疑。
据了解,片方放出的源文件只有小夭部分,但恰恰小夭的戏份是观众觉得无需调整的,即便忽略这一点,拿到源文件剪刀手们也很快发现,影视剧作品的每一段呈现都需要镜头、音乐、演员、甚至特效的整体呈现,没有专业团队,剪辑出的效果很难达到影视团队的专业水平。
这就成为了一个悖论:剧方和演员工作室合作,在收到吐槽之后“开门迎客”,看上去是一种权力的让渡,但这种让渡,做不好没有太大的作用,做好了又有“替剧方打黑工”之嫌。
好在《长相思》够火,也能够吸引足够多优秀的剪刀手们入局。大结局点映后的第二天,《长相思》官方顺应用户提议,将对参与二创活动的视频进行投票评选,前三名分别获得2000元、1000元、500元的现金奖励。至此,这场看起来更像是一场以二创为名的剧集营销活动告一段落。
整体来看,二创的边界被官方和用户不断打开。用户喜欢二创,其实是一种自我需求和诉求渴望的表达;剧方更想借二创加大后端内容营销热度,延长剧集的长尾效应;平台方也乐见其成,借此增加剧集热度及站内用户活跃度。
但二创的边界不能被无限打开,这是一个需要维持动态平衡的一个过程:内容生产方应该在产业上游产出优质内容,而不是在得到观众负面反馈时让观众“你行你上”;将二创作为宣发一环的下游公司,也应客观看待二创的作用。
二创可以锦上添花,但不应被置于行业源头,让用户自己既消费又要产粮。不论是被动回避的还是主动的消耗,万物仍然讲究一个平衡,这些经验,恐怕并不难总结。