设计师Vivienne Westwood离世！对女王露裙底挑衅，80岁仍是叛逆少女，全世界酷女孩都爱她 -

12月29日，“西太后”Vivienne Westwood的官方账号发布了一则令人悲伤的消息，英国著名设计师、艺术家、朋克教母Vivienne Westwood在家人的陪伴下去世，享年81岁。

讣告中这样写着：“Vivienne始终做她自己喜欢的事情，直到生命的最后一刻。她做设计、做艺术、写书、改变世界。她有着令人惊叹的人生，在过去60年间创造了巨大的影响力，并将继续影响后世。”

“Vivienne信奉中国的道家思想，她曾说：

如今这个世界最需要的就是道家思想，道家的精神体系让你意识到你置身于宇宙万物中，它会让你认识自我、拥有力量，让你认识到你正在过你能过的生活，因此你要大胆做自己，精彩地活在这个世界上。”

Vivienne的确按照她所说的，一生精彩纷呈。她是英伦时尚独一无二的缔造者和“代言人”。

就像提起女王所有人的脑子里只会想到伊丽莎白二世一样，时尚界只有一个“太后”，那就是Vivienne。

人们说：“没有 Vivienne Westwood，就没有英国时尚”。没有她，伦敦时装周就不会成为四大时装周里气质最特别的那个。

她还启发了亚历山大·麦昆和查尔斯·杰弗里等一代又一代英国设计师。

就像她品牌的标志让人印象深刻一样，西太后本人就是一个时尚icon。

贝拉哈迪德戴着西太后项链

无论是年轻时穿着朋克破洞T恤的她

还是留着一头标志性橘色长发的她

亦或是穿着自己改良的历史服装，都引起了一波又一波的时尚潮流。

西太后让一种区别于绅士风度和贵族气质的英国文化风靡全球，那就是永远叛逆，永远朋克，永远年轻。这不是什么营销概念，就是她本人一生的关键词。

一生叛逆的朋克教母

Vivienne出生在英国德比郡的农村，生在纯粹的工人阶级家庭。

17岁时，Vivienne随父母搬去伦敦哈罗居住。她因为从小对美术和设计感兴趣，考上了威斯敏斯特大学的珠宝设计专业。

因为家里不富裕，Vivienne平时会在工厂打工，还会去小学兼职教书赚取学费。

尽管如此，她很快就对艺术学院里那群纨绔子弟和学院派的自视清高感到厌烦。

她意识到，待在这里是不可能让她这个工人的女儿在艺术界闯出一片天的。

入学一年后Vivienne退学，利用自己的天赋和大一学习的知识，在伦敦西北部摆了个小摊，卖自己设计的珠宝。

这里是伦敦地下音乐的聚集地，在做生意的同时她爱上了摇滚乐，从中得到了设计灵感并渐渐形成了属于Vivienne的审美体系。

她的首饰很有颠覆性，甚至颇有挑衅的意味，在当年还很保守的英国看来格格不入，受到了摇滚青年们喜爱。

但当时她的生活还是相对平凡的。Vivienne那时的主业是一名小学教师，她和家附近的吸尘器工厂学徒Derek Westwood结了婚，生下了一个儿子。

Vivienne自己缝制了她的婚纱，但在搞设计之余，依然过着柴米油盐的普通生活。这显然不是她想要的生活。（Derek后来成为了飞行员）

结婚第三年，她碰到了音乐经纪人Malcolm McLaren。McLaren是个叛逆青年，他的家境不错，在艺术学院里学过美术。

但他的行为离经叛道，McLaren讨厌权威，希望通过摇滚和服装展示自己反对权威的态度。

McLaren的反叛精神吸引了Vivienne，她做出了相当果断的决定——离婚和McLaren私奔。Vivienne和McLaren有一个儿子，但两人从未结婚。

30岁那年，两人一起开了一家服装店，从这时起，Vivienne辞掉了教书的工作，正式开始了自己的服装设计师生涯。

她会将滞销的衣服和二手服装重新拼接、修复，做成全新的时装。她会从伦敦的朋克、性文化和机车文化等亚文化群体中寻找灵感。

有段时间，她的店里吸引了许多性工作者来购物，她发现这些女孩的穿着有不同于主流的独特魅力，就改造了她们喜欢穿的细高跟。

有趣的是，他们的服装店像一个大型展览，时隔一段时间就会根据Vivienne设计新一批服装的主题改变店名。

当时英国很难找到为这些非主流文化的年轻人存在的品牌，他们的店铺自然成为了伦敦另类青年们的聚集地。

她的男友McLaren作为经纪人，当时正在带一支叫“性手枪”的朋克乐队。这几个张扬叛逆的小青年成为了Vivienne最好的时装模特。

1977年，性手枪爆红全英，其对抗权威，玩世不恭的音乐态度表达出来了70年代青年的压抑和对许多社会问题的愤怒，引起了年轻人的巨大共鸣。

而Vivienne服装上挑衅英国王室、英国政府的印花，前所未有的大胆设计也跟着性手枪一起，成为了朋克摇滚文化的符号。朋克教母就此诞生，西太后开始了她引领英国潮流的半个世纪。

然而，红了的Vivienne仍然那么反叛。51岁那年，她从女王手里授勋获得OBE骑士勋章。Vivienne为了庆祝，在白金汉宫的门口转圈起舞。

这时记者才发现，Vivienne的裙子下没有穿内裤——她是故意的。

这张照片成了她人生中最著名的时刻之一。不过据说女王本人看到这张照片也没有生气，反而哈哈大笑。

顺便一提，2006年女王授予了Vivienne更高的DBE勋章，还赐予了她女爵称号。

能承认靠恶搞自己走红的Vivienne，女王也挺大气的。

Vivienne和McLaren在分手后还保持了5年的设计合作伙伴关系。而她惊世骇俗的情感经历还在继续。

50岁的时候，Vivienne爱上了一个比她小25岁的男人Andreas Kronthaler。

他们相遇时，Kronthaler还是个时装学院的学生。许多人都嘲讽Vivienne老牛吃嫩草，甚至还有人认为Kronthaler就是图钱图利才和她在一起，但Vivienne根本不在意那些言论，她只做自己想做的事。

更何况事实是他们幸福地相伴了一生，直到Vivienne生命的最后一刻，Kronthaler还陪在她的身旁。

年龄根本没有改变Vivienne的态度。

2009年，德国艺术家Juergen Teller想邀请Vivienne拍摄一组包含裸体的肖像照，68岁的Vivienne竟然爽快答应。

Teller还很不好意思，想着怎么才能让拍摄不那么尴尬，Vivienne看他扭扭捏捏的，直接问Teller：“到底拍不拍了？”并且最终为这幅作品提供了非常多的建议和她的想法。

德国艺术家说，即使是那个时候，她身上也有种年少轻狂的活力和自信，这也许就是西太后的设计历久弥新的秘诀。

独一无二的英伦时尚

80年代，随着性手枪乐队的解散，朋克渐渐变得有皮无骨，成了主流文化的一部分，令Vivienne颇为失望。她开始尝试其他设计风格，不变的是每件作品的反叛内核。

她从古代服装中寻找灵感，讽刺上流社会的审美，将那些被认为代表高雅的服装，改造成古怪、艳丽的时装。

她让模特们戴着拿破仑时代的帽子成为一代经典：

她改造法国贵族们的华丽长裙：

她让迷你裙成为当年的辣妹们最喜欢的单品，还让名模凯特·莫斯画着法国贵妇的大白脸妆容，穿着迷你裙登场，处处都显示着不屑和挑衅。

80年代全世界都在流行带着大垫肩的廓形服装，西太后却反其道而行之，设计了凸显曲线，让女性大胆展示性感魅力的服装。

现在流行的内衣外穿，束腰外穿和胸衣，都是西太后当时带火的设计。

贝拉·哈迪德穿着西太后的胸衣

她把英国人爱穿的花呢西装改造成了少女感十足的短裙套装：

简·奥斯汀小说里摄政时代的宽松长裙，被西太后改造成得华丽张扬：

90年代，西太后玩腻了复古，又搞出了新花样。她在时装上大量运用格纹，西装再也不是男性的代名词，而是酷女孩的必备单品。

如果你看到这些服装会感叹一句“好英式啊”，那就对了。西太后把格子图案跟英伦风死死捆绑在了一起。

拽妹最喜欢的超级厚底高跟鞋，也是90年代西太后的代表作。超模老米Naomi Campbell曾经穿着西太后设计的紫色高跟鞋在台上跌倒，这一幕成为了秀场经典。

那时候的西太后可都50岁了，但她的作品还是这么大胆，带着浓浓的少女心和可爱的浮夸。

进入21世纪，西太后又是最先一批将雌雄同体的概念运用在服装上的设计师。

当男模特纷纷穿起穿裙子时，你就知道Vivienne还是当年那个从不排斥亚文化的人。

如果说年轻时候的她，是与主流背道而驰，那么晚年的西太后，则成为了主流时尚的引路人。《欲望都市》中女主角穿着她设计的婚纱。

这一套婚纱在影片中出现后，同款在几小时内就被种草的女士们买断了货。

日本著名漫画《Nana》的漫画作者矢泽爱是西太后的狂饭，她在这部讲述乐队成员们的故事的漫画中，多次借鉴了西太后的服装设计。

漫画中的包包、首饰、厚底高跟鞋的灵感，也几乎全部来自西太后。

《nana》代表的原宿系少女装最终火遍亚洲，让西太后以跨次元的方式影响了亚洲少女们的审美。

顺便一提，《最终幻想15》里的Lunafreya的礼服也是西太后设计的。

西太后在商业上的成就也许不如很多国际大牌，但她在人们心中的影响力无可比拟。她是想要展现个性的女星们，红毯礼服的首选设计师。

世界第一脱衣舞娘蒂塔·万·提斯的婚纱来自西太后。

英国尤金妮公主也是西太后的粉丝，在凯特和威廉的婚礼还穿着vivienne的礼服。

哥特名导蒂姆·伯顿的缪斯和前妻海伦娜·伯翰·卡特的最爱就是西太后。她不走寻常路的礼服和海伦娜古怪的气质完美契合。

啪姐Dua Lipa在2020年格莱美上也穿了类似设计的西太后裙子。

从前，人们认为Vivienne Westwood的影响力在90年代到达顶峰，之后就再次退出主流。然而事实证明，她的才华有着跨越时代的能力，西太后正在“文艺复兴”。

日日Rihanna在2012年穿着西太后的裙子登上维密秀献唱，因为过于惊艳，让当场的维密内衣都失去了光彩。

西太后还给英国女演员Thandiwe Newton设计了星球大战主题的礼服，这可能是我见过最酷最走心的“联名款”了。

星战的另一位女演员Daisy Ridley则穿着西太后的宝蓝色礼服登场，让两边的红色暴风兵都黯然失色。

西太后还贡献了许多女星的经典神图。比如Billie Piper的淡蓝色礼服，灵感来源于英国古代女性服饰。

美国好声音导师，著名歌手Gwen Stefani的这件粉红色西太后长裙非常经典。

安妮·海瑟薇在《爱丽丝梦游仙境》首映式上穿的闪闪发光棕色礼服也是西太后的，这个颜色太衬她的发色和眼睛颜色了。

设计和艺术仿佛流淌在Vivienne的血液中，她必须要通过这些衣服来表达自己充沛的情感。比起服装设计师，她更像个艺术家。

她还是个强烈反对消费主义的人，甚至曾劝大家不要透支消费买她设计的衣服：“如果你的资金充足，那你想来我的店里买衣服就来吧，但还是少买点比较好。”

她会做一些并不赚钱，但有意思的项目，比如为伦敦大学国王学院设计学士服。

比如给维珍航空设计全新的空乘制服。

你会发现，西太后的名字和设计已经成为了英国文化的一部分。

今天的伦敦地铁通告栏

即便成为了大牌，人们也很难将她与高不可攀的上流社会联系起来，也许这是因为她始终保持着一点点叛逆和幽默感。

是她的性格和感悟注入在这些服装和首饰中，才让西太后这个品牌拥有了如此惊人的生命力。

正如许多人所说，Vivienne Westwood不仅创造了英国时尚，她就是英国时尚本身。

她的离去是一个时代的结束，但我们也相信，那些带着她的灵魂的作品，还会迎来一次又一次的“文艺复兴”...